15-08-2007, 11:15:18
Evolución del género. La Edad de Oro.
Como ya se ha dicho el comic, tal y como lo conocemos, nace en los periódicos, de las viñetas cómicas de contenido crítico o humorístico se pasa a las tiras de prensa, estas suelen consistir en una serie de viñetas (entre 3 y 5 por lo general) que presentan un gag auto conclusivo aunque luego puedan presentar una continuidad entre las diferentes entregas. Estas tiras suelen agruparse en una página de los diarios donde se agrupan las diferentes series, y publicadas siempre en blanco y negro.
Luego estaban las planchas dominicales, estas podían ser continuación de las entregas diarias o presentar una historia al margen de estas, o ser simplemente historias que sólo aparecían en las ediciones dominicales. Estas suelen ser a color y ocupar una página completa (o parte de esta, pero siempre varias viñetas), e incluso varias páginas (como el clásico Spirit en historias de 8 páginas).
Estas tiras de prensa o páginas dominicales siempre han gozado de gran prestigio y respetabilidad al considerarse parte de los periódicos, y como tal rodeadas de un halo de madurez, calidad y respetabilidad frente a los comics que se han considerado más "para niños".
Desde luego nada más erróneo, aunque es innegable la mayor calidad, tanto literaria como de dibujo, de las originales tiras de prensa frente a los primerizos comics. Pero esto era debido al hecho de que siempre será más fácil realizar 3 viñetas diarias o una página semanal que más de 20 mensuales (o incluso semanales).
Lo que es innegable es que de las tiras de prensa han salido algunas de las obras maestras del comic y que algunas continúen más de 60 años después de su creación. Citaré algunos ejemplos de series y autores: Krazy Kat, Little Nemo in slumberland,
Flash Gordon, Spirit, Rip Kirby, El príncipe Valiente,
Dick Tracy, Li´l Abner, Blondie,Terry y los piratas, Pogo, Carlitos,
Mafalda,Tarzan o las recientes Calvin y Hobbes, Zits,
Mutts, Liberty Meadows. Y autores como Alex Raymond, Milton Caniff, Walt Kelly, Chester Gould, Harold Foster, Will Esisner, Burne Hogart o Charles M. Schulz.
Después del éxito de las tiras de prensa, con ediciones en centenares de periódicos. Surgen los primeros comics-books, recopilaciones de diferentes tiras.
Es en este momento cuando se produce un cambio, dado que las tiras se recopilan a un ritmo mucho más rápido del de su publicación en prensa, llega un momento en que los materiales se agotan, en este momento alguien toma una decisión que dará un vuelco al mercado, publicar material expresamente creado para los comics.
En un principio la calidad de estas series deja bastante que desear, dado el ritmo de páginas mensuales que los autores deben seguir, además los grandes autores ya están asentados en los periódicos donde los syndicates se encargan de velar por sus derechos de autor y la gestión de royalties. Los creadores de comics son autores de segunda, a menudo anónimos, que ven arrebatadas sus propiedades por editores sin escrúpulos, y despreciados por la crítica que relega sus obras al público infantil.
Surgen así series de toda índole donde cabe de todo, aventuras en la selva, la ciencia-ficción más casposa, seres con poderes que les sitúan por encima del resto de los mortales, romance, humor, western, policiaco...es la Edad de Oro del comic.
Como ya se ha dicho el comic, tal y como lo conocemos, nace en los periódicos, de las viñetas cómicas de contenido crítico o humorístico se pasa a las tiras de prensa, estas suelen consistir en una serie de viñetas (entre 3 y 5 por lo general) que presentan un gag auto conclusivo aunque luego puedan presentar una continuidad entre las diferentes entregas. Estas tiras suelen agruparse en una página de los diarios donde se agrupan las diferentes series, y publicadas siempre en blanco y negro.
Luego estaban las planchas dominicales, estas podían ser continuación de las entregas diarias o presentar una historia al margen de estas, o ser simplemente historias que sólo aparecían en las ediciones dominicales. Estas suelen ser a color y ocupar una página completa (o parte de esta, pero siempre varias viñetas), e incluso varias páginas (como el clásico Spirit en historias de 8 páginas).
Estas tiras de prensa o páginas dominicales siempre han gozado de gran prestigio y respetabilidad al considerarse parte de los periódicos, y como tal rodeadas de un halo de madurez, calidad y respetabilidad frente a los comics que se han considerado más "para niños".
Desde luego nada más erróneo, aunque es innegable la mayor calidad, tanto literaria como de dibujo, de las originales tiras de prensa frente a los primerizos comics. Pero esto era debido al hecho de que siempre será más fácil realizar 3 viñetas diarias o una página semanal que más de 20 mensuales (o incluso semanales).
Lo que es innegable es que de las tiras de prensa han salido algunas de las obras maestras del comic y que algunas continúen más de 60 años después de su creación. Citaré algunos ejemplos de series y autores: Krazy Kat, Little Nemo in slumberland,
Flash Gordon, Spirit, Rip Kirby, El príncipe Valiente,
Dick Tracy, Li´l Abner, Blondie,Terry y los piratas, Pogo, Carlitos,
Mafalda,Tarzan o las recientes Calvin y Hobbes, Zits,
Mutts, Liberty Meadows. Y autores como Alex Raymond, Milton Caniff, Walt Kelly, Chester Gould, Harold Foster, Will Esisner, Burne Hogart o Charles M. Schulz.
Después del éxito de las tiras de prensa, con ediciones en centenares de periódicos. Surgen los primeros comics-books, recopilaciones de diferentes tiras.
Es en este momento cuando se produce un cambio, dado que las tiras se recopilan a un ritmo mucho más rápido del de su publicación en prensa, llega un momento en que los materiales se agotan, en este momento alguien toma una decisión que dará un vuelco al mercado, publicar material expresamente creado para los comics.
En un principio la calidad de estas series deja bastante que desear, dado el ritmo de páginas mensuales que los autores deben seguir, además los grandes autores ya están asentados en los periódicos donde los syndicates se encargan de velar por sus derechos de autor y la gestión de royalties. Los creadores de comics son autores de segunda, a menudo anónimos, que ven arrebatadas sus propiedades por editores sin escrúpulos, y despreciados por la crítica que relega sus obras al público infantil.
Surgen así series de toda índole donde cabe de todo, aventuras en la selva, la ciencia-ficción más casposa, seres con poderes que les sitúan por encima del resto de los mortales, romance, humor, western, policiaco...es la Edad de Oro del comic.